Con más de 23 años de carrera musical, la agrupación californiana Papa Roach finalmente visitará Colombia, con el fin de promocionar su más reciente disco “F.E.A.R.”, además de premiar a sus seguidores colombianos con grandes éxitos de la banda como “Last Resort”, “Scars”, “Between Angels And Insects”, “Between Angels And Insects”, entre otras.
A pocos días del concierto, tuvimos la oportunidad de hablar con Tony Palermo, baterista de la agrupación californiana desde el 2008. Quien nos cuenta como ha sido su trabajo con la banda y su percepción del sonido actual de Papa Roach, comparándolo además con el de otras bandas; sin dejar de lado los detalles de su primera presentación en Colombia:
Estamos muy emocionados por verlos tocar! ¿Qué podemos esperar del concierto el próximo 6 de diciembre?
Estamos muy emocionados por ir hasta allá, es la primera vez de la banda en Colombia, y tenemos preparado un set increíble que los va dejar asombrados. Será algo que les guste tanto a los fans antiguos como a los nuevos, tenemos algo planeado para todos, y de verdad estamos muy entusiasmados por llegar y conocer su hermoso país.
¿Qué te parece el público latinoamericano?
Yo ya he estado en Suramérica antes con otra banda, y el público es de locos, es decir, es el tipo de fanatismo donde la gente se queda esperándonos fuera del hotel para que les firmes cosas, lo que es cool pero la audiencia como tal en el show es muy salvaje, casi como la audiencia europea pero con un sentido distinto, no sé, creo que es el hermoso clima que los hace siempre estar con esa energía. Te cuento que en el 2013 teníamos unas fechas pero Jacoby tenía una cirugía vocal y estuvimos muy decepcionados de haber cancelado pero creo que la expectativa este año es mucho mayor, la gente casi está botando espuma por la boca de la emoción (risas).
¿Escuchan algo en particular antes de subir al escenario?
Justo antes de tocar, escuchamos música movida, lo que sea desde Bad Brains hasta Rage Against The Machine, todo lo que nos anime y cuando estamos en el escenario a veces pongo algo de Miles Davis para relajarnos un poco y entregarnos a la noche.
¿Qué otros géneros escuchan?
Escucho bastante música clásica en mi carro, para bajar el estrés del tráfico diario, también escuchamos mucho Punk, como James Brown, The Meters y cosas así, o sea, escuchamos prácticamente de todo, Blues, Jazz, Hip Hop y obviamente Rock pesado e independiente. Los chicos crecieron con un gusto profundo por el Hip Hop y eso se puede sentir en la música, específicamente por los ritmos que tocamos, entonces sí, forma una gran parte de lo que hacemos; es por ello que tras escenario escuchamos artistas como Biggie Smalls y Wu-Tang Clan, son bien pegajosos y siempre tratamos de incorporar eso en nuestra música también.
Mucha gente creció escuchando su música, entonces, ¿tienes algún mensaje para el público más joven?
Primero que todo estamos muy agradecidos por el apoyo, significa mucho para nosotros, sobretodo cuando conocemos a fans que nos cuentan su historia y están muy agradecidos de que nuestras letras y música los hayan ayudado a inyectar algo de positivismo a sus vidas y por ende, a superar ciertos obstáculos. Siempre tratamos de estar ahí para ellos y obviamente nuestras letras son muy sentidas, tocan temas del día a día; creo que ese es el principal factor del por qué nuestra banda ha perdurado tanto, es porque la gente se puede relacionar fácilmente con las letras y saber que nosotros también estamos pasando por lo mismo; per verlo reflejado en sus caras cuando tocamos en vivo es increíble, o sea, a veces vemos gente llorando, y es muy intenso, es decir, tú estás ahí llorando frente a nosotros y nosotros tocando una canción, es ahí donde te das cuenta del profundo significado que tienes nuestras canciones para ellos. Incluso para personas que nos han visto varias veces, es el mismo tipo de emoción, es algo que no se puede explicar y el mayor cumplido, llegarle así a las personas y ver su reacción.
Si podrías decirle algo al Tony adolescente, ¿qué sería?
Es difícil porque yo crecí sabiendo que esto era lo que quería hacer, siempre tuve esa voluntad, sin importar que me dijeran que esto no era una buena idea o que intentara otra cosa, no entendían que tan profundo en mi alma estaba y está la música para mí. Yo creo que ya he madurado y tomado decisiones como unirme o renunciar a bandas que creo que no habría algo que quisiera decirme para cambiar donde estoy ahora, porque hago algo que amo y así no siempre estés económicamente estable, pero si todavía amas lo que haces, perseveras e insistes lograrás llegar a donde estoy ahora. Eso es lo que le diría a mi yo adolescente si supiera que iba tener éxito, le daría las gracias por perseguir mi sueño del alma.
¿Cuál crees es la diferencia entre la escena del Rock de los 90 y la escena del Rock actual?
Definitivamente creo, y sin ofender a ninguna banda, que ahora hay demasiadas bandas, entones ¿cómo puedes seguir creando algo nuevo y emocionante para la gente?, creo que ese es el problema hoy en día. En el caso de Papa Roach, nos puedes poner al lado de cualquier otra banda y simplemente no sonamos como ellos, pero tampoco tratamos de hacerlo ni forzamos un sonido diferente, es solo la naturaleza de la banda. De verdad creo que el problema es la cantidad de bandas, es difícil encontrar una banda nueva con un sonido fresco que estén haciendo realmente algo especial; por ejemplo, en estos días escuchaba una entrevista de Metallica, les preguntaron “¿quién carga la antorcha en estos momentos?” y ninguno pudo nombrar ninguna banda, dijeron “no sabemos, realmente no hemos visto a ninguna banda que sea tan inspiradora para nosotros” y me sorprendió pero ellos tienen el derecho de decirlo, es decir, ellos han forjado su camino. Entonces, no sé, hoy en día es más difícil para las bandas poder destacarse, sobretodo por la tecnología, el streaming, YouTube y todo eso, creo que no se lo facilita a las bandas poder destacarse, probablemente creo yo, es el momento más difícil para empezar una banda, hay demasiadas cosas pasando y la capacidad de atención de las personas es muy corta entonces con la tecnología, ni siquiera se toman la molestia de escuchar una canción completa.
Nos interesa saber, ¿Qué significa el Rock n’ Roll para ti?
Es un estilo de vida, tanto cuando estoy en el escenario como cuando estoy viendo a una banda, soy capaz de concentrarme en el momento. Por ejemplo, cuando estás joven y tienes problemas, entonces casi siempre que estaba en el escenario esos problemas siempre desaparecían por esos 45 minutos o la hora que tocaras en el escenario, era muy emocionante, incluso ahora, años después me sigo sintiendo de la misma manera, no hay nada más en lo que puedas estar pensando en ese momento. Es solo ese momento y es la cosa más intensa, creo, para cualquiera, tocar en vivo y encontrarse con esa interacción con los fans, sabiendo que todos están ahí por ese momento y que no te tienes que preocupar por más nada. El Rock N’ Roll para mí, es un escape.
¿Cómo crees que ha evolucionado la banda desde los días de ‘Infest’?
Creo que se trata de que no queremos producir el mismo álbum, siempre estamos tratando de recibir diferentes influencias, como en las letras y cosas por las que pasa Jacoby; es decir, él lo da todo y siempre ha sido así, y puede sonar cliché pero él de verdad lleva el corazón en la mano, es una de las personas más sensibles que conozco y siempre lo da todo. Creo que por lo que ha pasado han evolucionado las letras, la música y también escuchar cosas diferentes, entonces intentamos progresar escribiendo porque no queremos escribir el mismo álbum dos veces. En la historia de la banda, creo que hemos llevado a la gente en un viaje y este nuevo álbum no es la excepción, es como otro hoyo en el cinturón evolutivo de Papa Roach.
Saludo a Rockombia
¡Qué tal Rockombia! Iremos a su país a explotarles la cara, no… no realmente. Pero estamos muy emocionados, o sea, Colombia es la primera fecha y creo que va crear el ambiente para el resto del tour, estamos muy agradecidos por venir y por los fans que vamos a conocer y sí, ¡los amamos!
A pocos días del concierto, tuvimos la oportunidad de hablar con Tony Palermo, baterista de la agrupación californiana desde el 2008. Quien nos cuenta como ha sido su trabajo con la banda y su percepción del sonido actual de Papa Roach, comparándolo además con el de otras bandas; sin dejar de lado los detalles de su primera presentación en Colombia:
Estamos muy emocionados por verlos tocar! ¿Qué podemos esperar del concierto el próximo 6 de diciembre?
Estamos muy emocionados por ir hasta allá, es la primera vez de la banda en Colombia, y tenemos preparado un set increíble que los va dejar asombrados. Será algo que les guste tanto a los fans antiguos como a los nuevos, tenemos algo planeado para todos, y de verdad estamos muy entusiasmados por llegar y conocer su hermoso país.
¿Qué te parece el público latinoamericano?
Yo ya he estado en Suramérica antes con otra banda, y el público es de locos, es decir, es el tipo de fanatismo donde la gente se queda esperándonos fuera del hotel para que les firmes cosas, lo que es cool pero la audiencia como tal en el show es muy salvaje, casi como la audiencia europea pero con un sentido distinto, no sé, creo que es el hermoso clima que los hace siempre estar con esa energía. Te cuento que en el 2013 teníamos unas fechas pero Jacoby tenía una cirugía vocal y estuvimos muy decepcionados de haber cancelado pero creo que la expectativa este año es mucho mayor, la gente casi está botando espuma por la boca de la emoción (risas).
¿Escuchan algo en particular antes de subir al escenario?
Justo antes de tocar, escuchamos música movida, lo que sea desde Bad Brains hasta Rage Against The Machine, todo lo que nos anime y cuando estamos en el escenario a veces pongo algo de Miles Davis para relajarnos un poco y entregarnos a la noche.
¿Qué otros géneros escuchan?
Escucho bastante música clásica en mi carro, para bajar el estrés del tráfico diario, también escuchamos mucho Punk, como James Brown, The Meters y cosas así, o sea, escuchamos prácticamente de todo, Blues, Jazz, Hip Hop y obviamente Rock pesado e independiente. Los chicos crecieron con un gusto profundo por el Hip Hop y eso se puede sentir en la música, específicamente por los ritmos que tocamos, entonces sí, forma una gran parte de lo que hacemos; es por ello que tras escenario escuchamos artistas como Biggie Smalls y Wu-Tang Clan, son bien pegajosos y siempre tratamos de incorporar eso en nuestra música también.
Mucha gente creció escuchando su música, entonces, ¿tienes algún mensaje para el público más joven?
Primero que todo estamos muy agradecidos por el apoyo, significa mucho para nosotros, sobretodo cuando conocemos a fans que nos cuentan su historia y están muy agradecidos de que nuestras letras y música los hayan ayudado a inyectar algo de positivismo a sus vidas y por ende, a superar ciertos obstáculos. Siempre tratamos de estar ahí para ellos y obviamente nuestras letras son muy sentidas, tocan temas del día a día; creo que ese es el principal factor del por qué nuestra banda ha perdurado tanto, es porque la gente se puede relacionar fácilmente con las letras y saber que nosotros también estamos pasando por lo mismo; per verlo reflejado en sus caras cuando tocamos en vivo es increíble, o sea, a veces vemos gente llorando, y es muy intenso, es decir, tú estás ahí llorando frente a nosotros y nosotros tocando una canción, es ahí donde te das cuenta del profundo significado que tienes nuestras canciones para ellos. Incluso para personas que nos han visto varias veces, es el mismo tipo de emoción, es algo que no se puede explicar y el mayor cumplido, llegarle así a las personas y ver su reacción.
Si podrías decirle algo al Tony adolescente, ¿qué sería?
Es difícil porque yo crecí sabiendo que esto era lo que quería hacer, siempre tuve esa voluntad, sin importar que me dijeran que esto no era una buena idea o que intentara otra cosa, no entendían que tan profundo en mi alma estaba y está la música para mí. Yo creo que ya he madurado y tomado decisiones como unirme o renunciar a bandas que creo que no habría algo que quisiera decirme para cambiar donde estoy ahora, porque hago algo que amo y así no siempre estés económicamente estable, pero si todavía amas lo que haces, perseveras e insistes lograrás llegar a donde estoy ahora. Eso es lo que le diría a mi yo adolescente si supiera que iba tener éxito, le daría las gracias por perseguir mi sueño del alma.
¿Cuál crees es la diferencia entre la escena del Rock de los 90 y la escena del Rock actual?
Definitivamente creo, y sin ofender a ninguna banda, que ahora hay demasiadas bandas, entones ¿cómo puedes seguir creando algo nuevo y emocionante para la gente?, creo que ese es el problema hoy en día. En el caso de Papa Roach, nos puedes poner al lado de cualquier otra banda y simplemente no sonamos como ellos, pero tampoco tratamos de hacerlo ni forzamos un sonido diferente, es solo la naturaleza de la banda. De verdad creo que el problema es la cantidad de bandas, es difícil encontrar una banda nueva con un sonido fresco que estén haciendo realmente algo especial; por ejemplo, en estos días escuchaba una entrevista de Metallica, les preguntaron “¿quién carga la antorcha en estos momentos?” y ninguno pudo nombrar ninguna banda, dijeron “no sabemos, realmente no hemos visto a ninguna banda que sea tan inspiradora para nosotros” y me sorprendió pero ellos tienen el derecho de decirlo, es decir, ellos han forjado su camino. Entonces, no sé, hoy en día es más difícil para las bandas poder destacarse, sobretodo por la tecnología, el streaming, YouTube y todo eso, creo que no se lo facilita a las bandas poder destacarse, probablemente creo yo, es el momento más difícil para empezar una banda, hay demasiadas cosas pasando y la capacidad de atención de las personas es muy corta entonces con la tecnología, ni siquiera se toman la molestia de escuchar una canción completa.
Nos interesa saber, ¿Qué significa el Rock n’ Roll para ti?
Es un estilo de vida, tanto cuando estoy en el escenario como cuando estoy viendo a una banda, soy capaz de concentrarme en el momento. Por ejemplo, cuando estás joven y tienes problemas, entonces casi siempre que estaba en el escenario esos problemas siempre desaparecían por esos 45 minutos o la hora que tocaras en el escenario, era muy emocionante, incluso ahora, años después me sigo sintiendo de la misma manera, no hay nada más en lo que puedas estar pensando en ese momento. Es solo ese momento y es la cosa más intensa, creo, para cualquiera, tocar en vivo y encontrarse con esa interacción con los fans, sabiendo que todos están ahí por ese momento y que no te tienes que preocupar por más nada. El Rock N’ Roll para mí, es un escape.
¿Cómo crees que ha evolucionado la banda desde los días de ‘Infest’?
Creo que se trata de que no queremos producir el mismo álbum, siempre estamos tratando de recibir diferentes influencias, como en las letras y cosas por las que pasa Jacoby; es decir, él lo da todo y siempre ha sido así, y puede sonar cliché pero él de verdad lleva el corazón en la mano, es una de las personas más sensibles que conozco y siempre lo da todo. Creo que por lo que ha pasado han evolucionado las letras, la música y también escuchar cosas diferentes, entonces intentamos progresar escribiendo porque no queremos escribir el mismo álbum dos veces. En la historia de la banda, creo que hemos llevado a la gente en un viaje y este nuevo álbum no es la excepción, es como otro hoyo en el cinturón evolutivo de Papa Roach.
Saludo a Rockombia
¡Qué tal Rockombia! Iremos a su país a explotarles la cara, no… no realmente. Pero estamos muy emocionados, o sea, Colombia es la primera fecha y creo que va crear el ambiente para el resto del tour, estamos muy agradecidos por venir y por los fans que vamos a conocer y sí, ¡los amamos!